Texto e entrevista por Dimas Henkes // @dimashenkes
Rattlesnakke para Vetor Magazine por @6math66
A cascavel usa um método de transe hipnótico antes de atacar sua presa. E quando você ouve a DJ argentina com o mesmo nome (Rattlesnakke, em inglês), percebe que ela usa a mesma estratégia para hipnotizar seu público – mas com música – para criar um ambiente divertido, pop e seguro para a auto expressão. Seu trabalho carrega a antítese das emoções: às vezes doce e suave, mas outras vezes duro e sombrio. O sucesso de sua música está diretamente ligado a mostrar a dicotomia de suas emoções na forma de arte.
Em uma conversa após sua apresentação na Poblenou Community Radio, em Barcelona, Rattlesnakke me contou que, durante sua turnê no Brasil, se apaixonou pela bebida Xeque Mate e pelo público brasileiro. Conversamos sobre a energia caótica latino-americana que está dominando o mundo, especialmente na Europa, e como isso está transformando a maneira como as pessoas se movimentam na pista de dança. Tudo isso está refletido nesta entrevista, onde também discutimos a difícil situação política na Argentina, referências musicais e processos de produção.
Para começar, eu gostaria de saber um pouco sobre a cena underground em Buenos Aires. E como você começou?
Eu comecei em 2017, primeiro cantando. Lembro da primeira vez que subi ao palco em um lugar chamado La Tangente. Ao longo daquele ano, comecei a fazer música, além de praticar a tocar como DJ, mas a maior parte eu fazia em casa. Mesmo sabendo desde o início que amava isso, foi só em 2018 que comecei a tocar em festas. Lembro de uma festa de Réveillon em uma casa em Buenos Aires, no bairro Villa Urquiza, onde fiz um set de DJ e todos adoraram. Então, as garotas que organizaram a festa me convidaram para tocar em um clube, e foi assim que tudo começou a se encaixar.
Quais são os principais clubes e bairros para encontrar boas festas na cidade?
Atualmente, eu destacaria o Espacio Ro, que fica em Palermo, o Deseo, que está em Villa Urquiza, o El Maquinal em Almagro, e o Puticlú no centro da cidade. Mas eu acho que mais do que procurar clubes ou bairros específicos, eu focaria em festas ou coletivos e ver onde eles estão realizando seus eventos, já que os locais em Buenos Aires mudam bastante. Quanto a festas e coletivos, NMK, Kioskera, 999 ciclo e Lacura.
Houve incentivos culturais por parte do governo para apoiar os artistas?
Sim, houve vários, mas com o governo atual, isso está mudando, já que estão cortando todos os orçamentos culturais e de muitas outras áreas importantes. Também há muitos desligamentos, e, como resultado, muitas pessoas estão perdendo suas casas e empregos. Infelizmente, estamos passando por um momento muito triste e difícil na Argentina.
Como seus amigos estão lidando com a crise política no país?
Sinceramente, toda vez que falo sobre isso, fico muito triste porque todos estão passando por momentos difíceis. Este governo não só é fascista e só ajuda empresas e ricos, como também é anti-democrático. Recentemente, um conjunto de leis foi aprovado, e muitas pessoas estavam protestando contra elas. Durante esse protesto, mais de 30 pessoas foram injustamente detidas e privadas de sua liberdade apenas por irem às ruas exigir os direitos que estão sendo retirados delas. Além disso, ouvi dizer que estão censurando filmes e conteúdos audiovisuais com temas LGBTQNP+ ou que criticam a última ditadura cívico-militar. Sei que meus amigos estão fazendo tudo o que podem para se manterem bem e ajudar uns aos outros, além de protestar contra este governo, mas é um momento muito difícil para o meu país.
Rattlesnakke para Vetor Magazine por @6math66
Qual foi a maior diferença que você sentiu do público durante sua primeira turnê na Europa? Como as pessoas reagiram à sua música?
Minha primeira turnê na Europa foi em 2022, e foi uma experiência incrível. Poder viajar pelo mundo por causa da minha música me enche muito, é o que eu mais gosto de fazer na vida. As pessoas receberam minha música muito bem; foi uma loucura estar em cidades tão distantes do meu país e ter pessoas vindo até mim várias vezes para dizer que vieram me ver e que amam o que eu faço. Não sei se senti muita diferença em relação ao público na Argentina, isso realmente depende de cada festa/evento, mas, no geral, sempre senti uma recepção super positiva aqui na Europa.
Houveram dificuldades quando você se mudou para Barcelona?
Claro! Ainda há, já que me mudei para cá há apenas 4 meses. Eu amo Barcelona, e sempre foi um sonho meu viver aqui porque adoro cidades com praias, e a cena da música latina está florescendo no momento. Há muitos latinos aqui, o que eu adoro. Mas sinto muita falta da minha família, dos meus amigos, do meu gato, da minha casa—basicamente, de tudo. Sempre estive muito próxima da minha família e ainda converso com eles com frequência, mas sinto muita falta deles. Por outro lado, encontrar moradia aqui em Barcelona não é fácil. Já me mudei duas vezes e provavelmente terei que me mudar mais uma ou duas vezes este ano, mas estou super feliz com a minha decisão.
Quais são suas referências musicais argentinas favoritas?
Eu amo cumbia em geral. Escuto muito Pibes Chorros e Damas Gratis. Por outro lado, sou uma grande fã de RKT, um gênero que nasceu nos subúrbios de Buenos Aires e é uma fusão de Reggaeton e Cumbia. Os artistas mais conhecidos desse gênero são L-Gante e La Joaqui, entre outros.
Além da música eletrônica, o que você gosta de ouvir?
Eu realmente gosto de pop, hyperpop, rap e cloud rap. Como mencionei antes, o que eu mais amo é Cumbia e RKT. Mas também ouço Noise, Música Ambiente e, às vezes, até gosto de ouvir Boleros ou Tango. Na verdade, eu escuto um pouco de tudo.
Como é o seu processo de produção musical? Você gosta de colaborar com outros artistas?
Meu processo de produção musical é bem variado. Eu realmente gosto de começar gravando coisas e fazendo design de som, o que frequentemente faço com minhas próprias vozes ou amostras aleatórias da internet. Às vezes, até gosto de adicionar uma amostra engraçada, como de um meme ou áudio viral, escondida na minha produção para ver se alguém encontra e comenta sobre isso. Eu trabalho principalmente com o Ableton, mas no ano passado fiz várias faixas com um MPC Live também. Eu adoro colaborar com outros artistas! Faço isso bastante, seja pessoalmente ou remotamente, enviando stems de volta e para frente. Acho que trabalhar com outros realmente estimula a criatividade, porque eles podem trazer novas ideias e ensinar coisas diferentes; é uma troca muito bonita.
E sobre o seu EP: por que o nome 'Sangre Fría'?
A cascavel (rattlesnakke, em inglês) é um animal de sangue frio, e como meu nome artístico significa Cascavel, eu quis dar ao EP um nome relacionado a isso. Por outro lado, meu primeiro EP, que lancei como cantora, era muito mais fofo, sentimental e profundo, tanto nas letras quanto nas batidas. Com este, eu queria criar uma atmosfera mais sombria, com letras que não se concentram em sentimentos ou assuntos profundos. Reflete o estado de espírito que eu estava na época, e estou feliz com o resultado.